Bernard Pourrière est un artiste contemporain français né en Algérie le 4 janvier 1961. Il vit et travaille à Marseille
Bernard Pourrière a étudié à l'école des Beaux-Arts de Bordeaux et d'Aix en Provence. Son travail a été présenté dans des expositions individuelles et collectives en France et à l'étranger. L'artiste réalise des installations sonores souvent interactives, des performances sonores, des vidéos. Depuis 2001 il collabore a des créations sonores pour des vidéastes, des artistes, des chorégraphes.
L'artiste adopte l'outil informatique en 1995. Et dès lors, la question de la place de l'homme et du vivant rebondit à travers les perspectives vertigineuses ouvertes par l'ordinateur. L'artiste fait partie d'une génération qui a pu ressentir de manière privilégiée la continuité des questions posées par l'art conceptuel avec la réflexion suscitée par la révolution numérique. Une réflexion portant sur l'éclatement des anciens repères spatio-temporels d'une humanité vivant dans une sorte d'ubiquité mondiale à travers les réseaux du net et sur la construction du sujet dans ce nouvel environnement. La question "Où suis-je" n'est elle pas celle qui se pose à chacun dans le nouveau monde? Un "Où suis-je" qui est aussi un "Qui suis-je?" inévitablement, tant la question du lieu (et du temps) recoupe celle de l'identité.
Depuis 2002 une réflexion sur le rapport du corps à l'outil technologique prend son sens dans des installations sonores interactives, mais aussi dans des performances sonores, ou il met en difficulté le corps dans ses mouvements et ses gestes. L'aléatoire est une partie importante de son travail, aussi bien dans la manipulation des fragments sonores que peuvent générer les spectateurs/acteurs par leurs déplacements, que par des combinaisons qu'il propose dans ses performances. Dans l'installation, la notion de participation du spectateur se charge d'implications très différentes de celles que l'on peut observer dans les "happenings", où celui-ci est généralement incité à réagir à des stimulations qui lui sont adressées à l'intérieur d'un temps qui demeure celui de la représentation ou du spectacle. L'installation donne à l'auditeur/spectateur la possibilité de se forger son propre parcours, dans une durée qu'il se détermine lui-même. S'il lui est proposé d'être "actifEncore convient-il d'ajouter que, dans ses installations, ce sont des cris d'animaux, des chants d'oiseaux ou des bruits d'êtres humains téléchargés sur internet puis retravaillés sur ordinateur, comme si l'artiste tenait, par là même, à travers la mise en place de tels "objets sonores trouvés", à instaurer une distance avec ce qui pourrait apparaître comme la conséquence de choix essentiellement sbjectifs, pour s'orienter de préférence vers une forme de collecte et d'archivage. Tout se passe comme si Pourrière se plaisait à jouer sur l'aspect de représentation que suppose la transmission de tels phénomènes sonores à travers un médium comme internet, et cela lui permet en outre dintégrer toutes sortes de bruits parasites, d'imperfections, donc d'inscrire l'accidentel au coeur de sa démarche.
Les séquences sonores qu'il réalise sont basées sur des techniques de découpage et de mixage. Selon ses propres termes, "des fragments sont isolés et peuvent fonctionner indépendamment, ou bien s'associer à d'autres par le jeu des "copier-coller" et des duplications. Le fragment peut se démultiplier, se scinder et se coupler à d'autres fragments, empruntés à d'autres espèces". Plus qu'une déconstruction, on observerait plutôt chez lui "la mise à plat d'éléments modulables, capables d'interactions, de regroupements, d'extensions, de dilutions, voire d'effacements parce qu'ils ne sont pas figés, ni déterminés". Ces opérations lui donnent la possibilité de manipuler à sa guise des éléments pour forger des matières hétérogènes. Et cela constitue aussi pour lui une manière personnelle de décliner des principes comme ceux de l'hybridation et du clonage, tellement déterminants dans le travail sur le son au moyen des techniques électro-acoustiques les plus actuelles. Pour ses travaux les plus récents Pourrière cherche à créer des situations plus ouvertes, où plusieurs visiteurs peuvent interagir entre eux.